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Greguerías

La imaginación y la creatividad se pusieron manos a la obra, y este es el resultado: ingeniosas, originales, audaces y divertidas greguerías.

Esperamos que os gusten…

 

Sergi Juan 3

Greguería hecha por Sergi Juan Beneyto, 1ºESO A

Lucía Fernández

Greguería hecha por Lucía Fernández Giner, 1ºESO B 

Santi Millán

Greguería hecha por Santi Millán Pérez, 1ºESO A 

Vicky Bernabéu

Greguería hecha por Victoria Bernabeu Balibrea, 1ºESO B

Sara Sanchís

Greguería hecha por Sara Sanchís Arnedo, 1ºESO A

Natalia Guillem

Greguería hecha por Natalia Guillem Mayor, 1ºESO B

Greguería de Nieves Casado

Greguería hecha por Nieves Casado Mira, 1ºESO A

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Greguerías. Actividad voluntaria para 1ºESO

¡Hola alumnos y alumnas de 1ºESO. Esta actividad está pensada para vosotros, así que espero que os animéis, ¡y a por ella!

¡GRACIAS!

 

 

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Mujeres con historia

Trabajaban en silencio, para no quebrantar con su voz la frágil infraestructura de su clandestinidad, la misma que las resguardaba de un mundo lacrado de prejuicios y arcaicos convencionalismos que las relegaban sin remedio a una maltrecha posición.

Ellas, mujeres con coraje, transgresoras, pioneras e incansables luchadores escaparon, no sin dificultades, de un forzoso destino, para lanzarse sin preámbulos a la valiente aventura de vivir. Vivir sin paliativos, ni medias tintas, vivir en un sentido completo. Vivir por lo que amaban, por todo aquello en lo que creían y que les había sido injustamente prohibido. Vivir para no dejar que otros contaran su propia historia. Vivir con la gratificante sensación de no haber dejado nunca de intentarlo, sin importar el final, sólo el camino recorrido.

Ellas, de cuya realidad poco se conoce, desafiaron con su voluntad de hierro las premisas de un tiempo obstinado, convirtiéndolo así –desde su humilde posición- en un período revolucionario.

Ellas, madres, esposas, niñas, jóvenes, mayores, con ayuda o sin ella, autodidactas, ingeniosas, justas; mujeres de vanguardia, espíritus libres que se abandonaron a la maravillosa experiencia de arriesgar con pasión, para no lamentar nunca el día en que dejaron que el miedo cegase sus proyectos.

Hoy recordamos algunos de esos nombres que, sin saberlo, marcaron la senda de un nuevo rumbo.

Gracias a todas las mujeres valientes por vuestro ejemplo.

Con ayuda de las estrellas por Aitana Palao

Hoy os voy a contar la historia de una mujer soñadora, fuerte y muy inteligente.

Hipatia de Alejandría nació en el 370 d.C, aproximadamente, en la ciudad de Alejandría. Su padre, Teón de Alejandría, fue un importante matemático y astrónomo. Y, evidentemente, inculcó esos conocimientos en su hija.

Hipatia, desde bien pequeña, fue valiente, y no dejó que nadie la infravalorase.

Hipatia creció, y se convirtió en una joven fuerte e inteligente. Gracias a su  esfuerzo consiguió convertirse en la líder de la escuela Neoplatónica en torno al año 400 d.C. Centrándose principalmente en las obras de Platón y Aristóteles. Fue profesora durante un largo periodo de su vida, impartía las clases en su casa. Hizo varios comentarios y remodelaciones de libros de Diofanto de Alejandría, Apolonio de Perga, Euclides… Además, perfeccionó el diseño del astrolabio.

Hipatia de Alejandria

Su carácter de mujer dedicada al pensamiento, y su fidelidad al paganismo en el momento de auge del catolicismo, le costaron la vida, ya que a los 60 años, aproximadamente, fue linchada por una masa de cristianos. Se presenta como ‘mártir de la ciencia’

He elegido a esta mujer porque me parece una persona fuerte que alzó su voz y se hizo escuchar en una sociedad cerrada, en muchos sentidos, al progreso. Algunos la desestimaron por ser mujer, y otros por ser pagana.

Nunca tuvo que depender de ningún hombre, nunca se casó, nunca necesitó a nadie para conseguir lo que quiso. A mí me recuerda a mi tía, porque como Hipatia, mi tía luchó por lo que quería, y porque además de haberse ayudado a sí mismas peleando con valor por sus sueños, ayudaron desinteresadamente a muchas personas.

Del invento a la revolución por Silvia Casanova, 2ºESO A

Había una vez una chica que vivía en Nueva Inglaterra cuyo nombre era Caresse Crobsby, aunque siempre usaba su nombre de soltera, Mary Jacob Phelps. Mary nació el 20 de abril de 1891 en Nueva York, y murió el 26 de enero de 1970 en Roma. Se crió en el seno de una familia muy humilde. Sus padres eran William Hearn Jacob y Mary Phelps.

A ella le gustaba mucho el baile, la interpretación y todo lo relacionado con las artes escénicas. Es por ello que decidió presentarse al casting de una de las mejores academias de baile de su ciudad. Mary necesitaba sentirse cómoda para bailar y su necesidad agudizó su ingenio. Cosió algunos de los trapos que le había prestado su madre alrededor de su pecho y los unió con la ayuda de un cordel de seda rosa. Más tarde se lo comentó a sus amigas, y a éstas les gustó tanto la idea que Mary empezó una pequeña industria para familiares y conocidas.

Caresse Crosby

Un buen día un desconocido que había escuchado hablar de aquella innovación, le ofreció a Mary un dólar por cada sujetador que le fabricase, y ésta, al darse cuenta de su gran éxito, decidió patentarlo lo antes posible, exactamente en 1914 con sólo 23 años.

A ella no le gustaba mucho estudiar, y como había dejado los estudios, en parte por el baile y también a causa de su reciente creación. Sus padres desaprobaron aquella decisión y optaron por desentenderse de ella. Sin saber el éxito que su hija alcanzaría.

Mery, sin ser plenamente consciente de ello, inventó algo que cambiaría la vida de las mujeres. De hecho su gran creación se sigue utilizado hoy, más de un siglo después.

Yo, personalmente, identifico a Mary con mi madre y mi abuela, ambas mujeres muy trabajadoras, amigas, soñadoras; siempre ayudándose y apoyándose la una a la otra. Todos los días con una sonrisa brillando en sus caras y un espíritu optimista y emprendedor.

Una luchadora con gran personalidad por Irene Picó, 2ºESO B

Esta es la historia de Kathrine Virgina Switzer. Esta joven alemana nació el 5 de enero de 1947 en Banberg, República Federal de Alemania. Estudió en la Universidad de Syracuse. Su padre, un mayor del Ejército de los EE.UU,  fue quien animó a su hija, desde bien pequeña, a sumarse al equipo de atletismo de su Universidad, en el que hasta la fecha sólo habían entrenado varones. Al ver a Kathrine, el entrenador empezó a hablarle de la maratón y fue entonces cuando se inscribió en la primera carrera con el nombre de K.V Switzer.

En 1967, Kathrine se convirtió en la primera mujer en correr la maratón de Boston, aun a pesar de todos los intentos por detenerla durante la carrera, debido a que en ese momento no estaba bien considerado que las mujeres pudieran participar en este tipo de actividades, pues estaban destinadas exclusivamente a varones.

En el transcurso de la carrera uno de los comisarios llamado Jack Semple, salió detrás de ella para detenerla, pero la colaboración de su novio y de algunos corredores más, que la escoltaron hasta la meta, impidió que la atleta fuera retirada de la competición.

Kathrine Virginia

Switzer ganó la maratón de Nueva York en 1975.

He elegido a esta mujer porque me parece una luchadora con gran personalidad. Se atrevió a entrar en el mundo deportivo que, por aquel entonces, estaba reservado casi exclusivamente a los hombres.

Me recuerda a mi abuela porque al igual que Kathrine, ella es también una gran luchadora.

Esfumó nuestros errores por Javier Latorre, 2ºESO A

El 23 de marzo de 1924, nació en Dallas (Texas), Bette Nesmith Graham, la brillante mujer que mediante su invento consiguió que pudiéramos disimular nuestros errores sobre el papel. Su nombre original era Bette Clair McMurray, modificado tras su matrimonio con Warren Audrey Nesmith cuando ella tenía 19 años. Sin embargo, su matrimonio no cumplió las expectativas y en 1946, tras la II Guerra Mundial, ambos se divorciaron. Nuestra Bette tenía tan sólo 22 años de edad y una situación muy difícil para salir adelante: recién divorciada, con un hijo pequeño del que hacerse cargo y sin trabajo.

No obstante, no se detuvo ahí y rápidamente aprendió a mecanografiar para poder así obtener un trabajo como secretaria. Bette, desde bien pequeña, siempre había tenido vocación de artista, pero la necesidad le hizo tomar otros derroteros que, paradojas de la vida, la acabarían convirtiendo en una gran inventora.

Bette, que era una mujer muy observadora y comprometida, comenzó a preocuparse por la cantidad de papel que se desechaba sin necesidad cada día al escribir con las nuevas máquinas de IBM, por lo que decidió buscar una solución factible.

En estas circunstancias se planteó un simple razonamiento: si los artistas eran capaces de corregir sus errores cuando estaban pintando sin tener que desechar el lienzo, ¿por qué no se iba a poder hacer lo mismo en mecanografía?  Pues a ello se dispuso, y, en secreto, Graham utilizó su revolucionaria pintura correctora durante cinco años, haciéndole algunas mejoras con la ayuda del maestro de química de su hijo.

Bette Nesmith

Algunos de sus jefes la regañaban por utilizar eso, pero con frecuencia sus compañeros de trabajo le pedían su “pintura correctora”. Bette se dio cuenta de que a sus compañeros les gustaba, por lo que se lanzó a comercializar su líquido corrector para máquinas de escribir con el nombre de “Mistake Out” (fuera errores) en 1956. El nombre fue cambiado después por el de Liquid Paper cuando comenzó con su propia compañía. En 1979 vendió Liquid Paper a la Corporación Gillette por 47,5 millones de dólares. Murió en 1980 y su hijo heredó la mitad de su fortuna.

He elegido a Bette Nesmith Graham porque me parece una mujer muy fuerte, que pese a las adversidades no se rindió en ningún momento.

Creó desde su humilde idea de corregir los errores un instrumento como el Tipp-Ex y la cinta correctora. Para mi gusto fue una grandísima creadora que, sin embargo, pasó desapercibida.

Me encanta esta mujer, demuestra lo importantes que han sido las mujeres en la historia. Me recuerda a mi abuela, que llegó desde Granada a Ibi y montó una panadería con su esfuerzo.

Rosalind Franklin, el descubrimiento no reconocido por Lucía Valls, 2ºESO B

Esta es la historia de Rosalind Elsie Franklin que nació en Nothing Hill, Londres, el 25 de julio de 1920, y murió en 1958 en Londres, a los 37 años. Sus padres Ellis Arthur Franklin y Muriel Frances Waley eran judíos, pero Rosalind nunca estuvo interesada en la religión.

Fue educada en muchas escuelas privadas donde fue sobresaliente en todas las materias y deportes. Desde su infancia, ya demostraba habilidades escolares excepcionales y una aptitud temprana para las matemáticas y la ciencia, además de tener un don para los idiomas. Es por eso, que decidió graduarse en Químicas en la universidad de Cambridge.

Se convirtió en una biofísica y cristalógrafa que contribuyó al entendimiento de la estructura del ADN, el carbón, los virus y el grafito. Además, fue la primera mujer en fotografiar la molécula de ADN y descubrir la estructura de nuestra composición genética.

Rosalind Franklin

Ella nunca lo supo, pero realizó uno de los descubrimientos más importantes del siglo, que abrió las puertas a los grandes avances científicos actuales en el campo de la Biología y la Genética molecular. Pero, por desgracia, murió sin ser reconocida por sus logros, a raíz de que cuatro años después de su muerte tres hombres se atribuyeron la autoría de su descubrimiento, por el cual obtuvieron el mayor galardón que podía dar la ciencia. Nadie mencionó su nombre siquiera, hasta ahora.

He elegido a esta mujer porque es un ejemplo de mujer trabajadora, fuerte e independiente, ya que nunca se casó y supo demostrar que las mujeres también pueden llegar a ser grandes científicas.

Me recuerda a mi abuela porque no se rindió ante las adversidades y luchó por tal de defender su opinión y sus ideas.

Virginia Apgar. En beneficio de la salud infantil por Laura Azorín, 2ºESO A

Esta es la historia de Virginia Apgar. Ella nació el 7 de junio de 1909 y murió el 7 de agosto de 1974, fue una médico estadounidense, cuya especialidad era la anestesia y la pediatría. Virginia fundó el campo de la neonatología, o también llamado el test de Apgar, creado para evaluar la salud de los recién nacidos.

Se graduó en el colegio Mount Holyoke en 1929, y en el columbia University College of Physicians and Surgeons en 1933.

Virginia Apgar

En 1949 se convirtió en la primera mujer profesora a tiempo completo. Realizó un trabajo clínico y de investigación en el hospital Sloane. Obtuvo el grado de maestría en salud pública en la Universidad Johns Hopkins en 1959.

La he elegido porque me recuerda a mi madre. Dos buenos ejemplos de mujeres valientes, luchadoras, que pelearon con coraje por cumplir sus metas.

La historia del helado por Inés Mira, 2ºESO B

Os voy a contar la historia de Nancy Johnson.

Nancy Johnson inventó el congelador de helados en 1843, un modelo que, actualmente, se sigue utilizando, aun a pesar de haber aparecido máquinas eléctricas posteriores. La que creó fue la máquina de helados manual. A partir de este hito, se desarrolló de manera incipiente la industria heladera. Años después, otras personas empezaron a abrir las primeras fábricas de helado.

He elegido a esta mujer por sus grandes inquietudes y por su interés al no rendirse nunca, a pesar de haber fracasado muchas veces.

Esta mujer me recuerda a mi abuela, ya que fue una persona muy perseverante en todo lo que hacía, nunca se rendía aunque le salieran las cosas mal. También porque fue una mujer que siempre quiso superarse. Esta tenacidad, junto a muchas más cualidades, hicieron de ella una mujer muy especial.

 La apasionante historia de La Pasionaria por Lucía Tárraga, 2ºESO A

Dolores Ibárruri nació en Vizcaya el nueve de diciembre de 1895, y a los 15 años se vio obligada a dejar los estudios por proceder de una familia de mineros con escasos recursos. Siempre había ido vestida de negro, aprendió costura y fue una verdadera adicta a la lectura, por lo que adquirió una importante preparación.

Se trasladó a Madrid para trabajar en el periódico Mundo Obrero, a través del cual encauzó su vocación política. En 1918 publicó su primer artículo en el Minero Vizcaíno, y lo firmó con el seudónimo de “La Pasionaria”, de ahí que se le conozca por este nombre.

Movilizó a los trabajadores para participar en manifestaciones, y en 1930 fue elegida miembro del Comité Central del Partido Comunista. Escogió su seudónimo “Pasionaria”, porque su primer artículo en la prensa obrera fue publicado durante la Semana Santa. La ruptura de su matrimonio coincidió con su elección como miembro del comité central del PCE.

Visitó la cárcel en varias ocasiones debido a sus discursos y su constante participación en manifestaciones.

Dolores tuvo seis hijos. La primera murió muy pequeña. Después tuvo a Rubén y luego a trillizas, de las cuales sólo sobrevivió una: Amaya. Su última hija se llamaba Eva, que también murió a una temprana edad.

Durante años, Dolores mantuvo una relación con Francisco Antón, quien pertenecía al partido y era diecisiete años menor que ella. Cuando esto se hizo público, el Partido se opuso, y ella se doblegó ya que prefería sacrificar su vida sentimental a sus ideales políticos.

La Pasionaria

Tras la muerte de Franco, volvió a España el 13 de mayo de 1977 y fue elegida a los 82 años como diputada de las Cortes Constituyentes. Murió en Madrid en 1989 tras una larga vida política.

He elegido a esta mujer porque demostró una gran valentía y una fuerte pasión por su trabajo. Y también, porque a pesar de las muchas dificultades a las que tuvo que hacer frente, salió adelante con mucho valor.

Me recuerda a todas las mujeres luchadoras, que batallan día a día por cumplir sus sueños.

Sueños de plástico por Soraya Aracil, 2ºESO A

Esta es la historia de cómo una mujer con un poquito de amor e imaginación pudo cambiar el mundo. Ruth Handler nació el cuatro de noviembre de 1916  en Denver (Estados Unidos), fue la menor de los diez hijos que tuvieron sus padres Jacob Josehp Mosko e Ida Rubenstein, inmigrantes de origen polaco. Los años transcurrieron, y en el año 1938, Ruth se casó con Elliot Handler, conocido por ser el fundador de la empresa Mattel. El 27 de abril de 2002, Ruth falleció a los 85 años a consecuencia de una enfermedad.

Como todos saben, la creación de la muñeca Barbie se le atribuye a una mujer de negocios y con espíritu emprendedor, Ruth Handler. La historia de la muñeca comenzó con su hija Bárbara, ya que la niña prefería jugar con muñecas de papel con aspecto adulto que con muñecas de forma infantil.

En un viaje a Alemania, Ruth vio en un escaparate a una muñeca alemana llamada Lilli (muñeca pensada para hombres adultos), Ruth compró la muñeca para su hija Bárbara. Cuando volvió a casa rehízo el diseño de la misma y se lo presentó a su marido Elliot Handler (fundador de la empresa Mattel), pero no logró convencerle. Sin embargo, lejos de desistir, creyó en sí misma y en sus posibilidades para crear algo nuevo. Y así surgió la magia.

Ruth Handler

Barbie tomó el diminutivo de Bárbara. La muñeca fue presentada en la feria del juguete de Nueva York el nueve de marzo de 1959 y su éxito fue inmediato.

He elegido a esta mujer porque fue la persona que dio vida a una muñeca que ha formado parte de muchas infancias. Jugar con estas muñecas ayudó a la imaginación a volar lejos y libre, haciéndonos creer que todo lo que se sueña puede hacerse realidad.

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Cuentan que…

Hadas, ninfas, princesas y caballeros, todos se dan cita en estos maravillosos cuentos.
Realidad y fantasía escribieron juntas estos relatos, que de generación en generación fueron pasando.

Héroes, seres extraordinarios, dioses, musas y demás seres estrafalarios. Todos protagonistas de estas historias que desde niños nos hicieron soñar despiertos.

Con ellos crecimos, celebrando con orgullo sus gestas y éxitos. Surcamos mares, escalamos montañas, y fuimos intrépidos aventureros. Como ellos, hubo ocasiones en las que sentimos miedo, pero nunca nos rendimos, pues seguimos su ejemplo.

Vencimos a temibles monstruos, escapamos incluso de un tortuoso laberinto. Rompimos con todo lo establecido para descubrir la magia de mundos desconocidos. Aprendimos de los dioses a derrotar nuestras flaquezas humanas.

Quizá por todo ello nos encanta recordar juntos estas grandes hazañas.

La caja de Pandora por Natalia Guillem, 1ºESO B

 

Hades por Lucía Fernández, 1ºESO B 

 

Tajo de Roldán por Sonia Sanchís Arnedo, 1ºESO A

Cuenta la leyenda, que en tiempos remotos en la sierra de “Puig Campana”, Benidorm, vivía un gigante llamado Roldán. El gigante era dueño de aquellos parajes, hasta se construyó una cabaña para protegerse del tiempo. Era el rey de la sierra. Cuando los animales feroces le acosaban, le bastaba con dar un par de zancadas para ponerse a salvo, y con solo dos zancadas llegaba al mar para bañarse en los días calurosos. Vivía satisfecho y despreocupado, pero no era un ser alegre, parecía siempre triste.

Pero todo cambió cuando un día que caminaba hacia el mar para bañarse, se encontró a una jovencita muy bella. Estaba jugueteando con el agua y al sentir su presencia, se volvió rápidamente. Sus ojos de un azul profundo, le miraron con curiosidad y ésta le ofreció agua del cuenco que sostenían sus blancas y delicadas manos. Rió suavemente y rió el gigante también con una sonora carcajada, gozoso y feliz como nunca. ¡El coloso se había convertido en un verdadero ser humano!. Desde ese momento ya nunca se separaron. Roldán la condujo a su cabaña para transformar su cabaña en un refugio grato para ella. Los dos disfrutaban de una felicidad perfecta. Dormían bajo las estrellas y Roldán elegía las hierbas más finas y perfumadas para que le sirvieran de lecho.

Pero eso duró poco. Un día que Roldán volvía a su cabaña contento y confiado, apareció un extraño ser, parecía una sombra -¿Quién eres?- le preguntó. Y la sombra con voz helada le dijo: corre si quieres encontrar viva a tu compañera, pues cuando acabe el día acabará también su vida. Cuando el último rayo de sol abandone su cabaña, morirá. Entonces, Roldán partió veloz hacia su cabaña. La joven estaba muriéndose efectivamente. Su pena y su desesperación no tuvieron límites. Se quedó paralizado en la entrada, no atreviéndose ni a respirar por miedo a que cualquier movimiento pudiera romper el hilo que aún la unía a la vida. El pobre Roldán se repetía, una y otra vez: cuando se oculte el sol, cuando su último rayo desaparezca de la faz de la tierra, morirá, morirá…¡morirá!

El sol se iba escondiendo cada vez más veloz detrás de la montaña, entonces, enloquecido, salió corriendo hacia la cumbre del “Puig Campana”, la ladera tras la que el sol estaba llegando a su ocaso.

De un furioso puntapié arrancó un enorme pedazo que salió por los aires y fue a caer al mar. Por aquel hueco tan abierto siguió penetrando la luz del sol unos minutos más, ¡Unos minutos más de vida para su amada!

Pero el sol, finalmente, se ocultó por completo…¡La muerte cerró para siempre aquellos ojos tan bellos!

Sonia Sanchís

Con ella en brazos continuó andando bajo las estrellas. La salida de la luna, una estela luminosa en el mar, atrajo su atención, entonces se dirigió hacia allí. Quién sabe si con la loca esperanza de que aquella luz que se derramaba sobre el agua pudiera devolverle la vida a la niña rubia que parecía dormida. Con los ojos fijos en el disco de plata llegó hasta la playa, penetró en las aguas, siguiendo aquel camino fosforescente, cuya claridad permitía tener el cuerpo en alto. Pero de pronto su marcha se vio interrumpida con el nacimiento de una nueva isla; amparado entonces por una cavidad del islote, pudo seguir defendiéndola. Pero vencido por completo, la depositó con muchísimo cuidado en ese mismo hueco. No quiso regresar. ¿Cómo iba a dejarla tan sola y tan indefensa? Se abrazó a ella para con su cuerpo seguir cuidándola y protegiéndola hasta la eternidad…

El “Puig Campana”, con su cumbre rota, es el más fiel pregonero de este hermoso y conmovedor romance, esta cumbre rota se conoce desde entonces como  “La isla de Benidorm”.

 Sonia Sanchís 2

Colón y el Triángulo de las Bermudas por Vicky Bernabeu, 1ºESO B

 Vicky

La fuente de San Pascual por Sara Sanchís, 1ºESO A

Cuenta la leyenda que, Domingo Pérez, un labrador honrado y de cristianas costumbres, vecino de la villa de Ibi, tenía tierras de secano, en las cuales, nunca se había descubierto agua. Cuentan que en 1661, estaba aquella tierra muy seca, debido a que no había llovido durante tres años, y las fuentes y pozos se habían secado. Cansado de soportar dicha situación, se acordó un día del milagro de San Pascual, quien había conseguido sacar una fuente en tierra seca. Aquel 4 de agosto dijo Domingo que iba a buscar agua en nombre de San Pascual. Otro labrador que se encontraba con él, llamado Tomás Guillem le dijo con sorna: no encontrarás agua ni aunque excavaras hasta el fin de tus días, pero él le dijo: tengamos fe en Dios, que gracias a San Pascual nos ha de dar agua. Y partió de allí para ir a cumplir su cometido. Pensando dónde cavar, levantó la azada diciendo con  fe en nombre de Dios y San Pascual: ¡cosa prodigiosa! Cuando dio el golpe en aquella tierra, salió una fuente de agua cristalina.

Empezó a correr para dar noticia de la nueva y milagrosa noticia a su compañero. Cuando éste le oyó, no se lo podía creer. La gente que estaba allí se quedó petrificada al ver la fuente de agua cristalina y alabaron a Dios por ese milagro.

Cuenta la leyenda que Domingo Pérez padecía dolores de estómago, fue a visitar a San Pascual para pedirle remedio y quedó libre de todo dolor.

En Ibi, en honor a San Pascual, se construyó una sencilla pero hermosa capilla.

                       Sara Sanchís              Sara Sanchís 2

 

El monstruo del Lago Ness por Vicente Pardines, 1ºESO B

 Vicente

 Dédalo y su laberinto por Sergi Juan, 1ºESO A

Érase una vez un hombre llamado Dédalo, que después de ser expulsado de Atenas, tras ser acusado de la muerte de Talo, se dirigió hasta la isla de Creta. El rey lo aceptó como  arquitecto, dados sus conocimientos, y porque la isla estaba necesitaba de este oficio.

Dédalo comenzó su vida en Creta como cualquier otro arquitecto, pero gracias a sus obras, llamó la atención del rey, y éste le pidió entonces que diseñara un lugar en el que poder encerrar al minotauro que se encontraba en la isla.

Con sus grandes conocimientos de arquitectura, Dédalo creó un laberinto del que sería imposible salir. Los pasadizos llevaban a más pasadizos, éstos a su vez, a nuevos recorridos. El rey estaba tan contento con su trabajo que no le dejó irse de la isla para que siguiera haciendo obras tan maravillas como aquel  laberinto.

Sergi Juan

La leyenda del Sol y la Luna por Isabella Berenguer, 1ºESO B 

 Isabella

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Chindogu

¡Hola alumnos y alumnas! Estrenamos nueva sección en nuestro blog TERTULIA LITERARIA.

Desde hoy, y con carácter puntual, os propondré actividades voluntarias en este espacio. Avisaré en clase de su publicación para que las tengáis en cuenta. ¡Gracias!

Esta es la primera de ellas: ¡Chindogu! Planteada en esta ocasión para los alumnos de 2ºESO.

 

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Si te pienso quiero verte…

Me gusta poder contar contigo, me hace feliz al tiempo que me reconforta.

Me gusta saber que siempre encontrarás la forma de hacerme reír aun cuando me sienta muy triste, que me protegerás en las frías y gélidas noches de invierno, y no dejarás que el hastío me consuma jamás.

Me gusta que seas tan polifacético y que desprendas esa sensibilidad; me conmueve y despierta mi admiración.  Siempre sabes qué decir y desde luego lo haces con gran ingenio.

Me gusta tu infinita creatividad y que siempre me sorprendas con algo nuevo. Me gusta que vivas la vida con pasión, que seas un romántico empedernido al que le entusiasman las historias de acción.

Me gusta tu original manera de concebir el mundo, incluso tu rocambolesca percepción futurista del mismo, consigues que parezca tan real…

Me gusta tu sentido del humor, el fácil, el pícaro y el inteligente.

Me gusta tu manera de contar hasta las más sencillas anécdotas, pues tu voz hace que suenen diferentes. Sólo ella sabe envolverlas de ese halo de misterio e intriga que las hace  sumamente especiales.

Me gusta que encuentres inspiración hasta en los detalles más simples, para convertirlos después en algo hermoso y extraordinario.

Me gusta tu carácter altruista y generoso, libre y espontáneo, filantrópico y arrollador, porque me mantienes expectante y destruye lo predecible, convirtiendo mi vida en un torrente de emociones.

Me gusta tu manera de conectar con las personas, tienes lo que se suele decir “don de gentes”, pero sin resultar nunca arrogante.

Me gusta que estés en todo y que nunca te olvides de nadie, de los niños y de los no tan niños, para dedicarnos parte de tu maravilloso tiempo.

Me gusta todo de ti, hasta tu nombre… ¡CINE! Al pronunciarlo siento que necesito verte…

He aquí algunas de tus mejores versiones…

Inception

Aitana Palao, 2ºESO B

Título original: Inception

Título en castellano: Origen

Dirección: Christopher Nolan

Reparto: Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Marion Cotillard, Joseph Gordon-Levitt, Tom Hardy, Cillian Murphy, Ken Watanabe, Michael Caine

Fecha de estreno: 6 de agosto del 2010

Duración: 148 minutos

Género: Ciencia ficción. Thriller. Intriga. Acción. Thriller futurista. Robos & Atracos

País: Estados Unidos

Guión: Christopher Nolan

Fotografía: Wally Pfister

Efectos especiales: Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley, Peter Bebb

Banda Sonora: Hans Zimmer

Presupuesto: $160.000.000

Recaudación: $825.532.764

Óscar: Nominados: Mejor película

Mejor guión original

Mejor dirección de arte

Mejor banda sonora

       Ganados:     Mejor fotografía

Mejor edición de sonido

Mejor sonido

Mejores efectos visuales

Dom Cobb (DiCaprio) es un experto en apropiarse de las ideas del subconsciente ajeno a través de los sueños. Esta habilidad lo ha convertido en un hombre muy buscado tanto por la ley como por sus posibles clientes. Antes de que todo esto ocurriera, él era una persona normal, hasta que las circunstancias cambiaron y desde entonces dejó de tener una vida tranquila y corriente. Un día un extraño y peculiar hombre le presenta la oportunidad de volver a su vida anterior, sólo tiene que recurrir a la incepción, que consiste en implantar una idea en el subconsciente del heredero de una gran empresa. Para ello recurre, entre otros, a la joven arquitecta Ariadne (Ellen Page). Pero encontrará una gran traba en su camino. Una piedra con la que ya tropezó, y Cobb no sabe si estará psicológicamente preparado para enfrentarla de nuevo.

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El laberinto de los sueños

Sorprendente, inigualable, con giros inesperados y efectos buenísimos. Si me dijeran que tengo que describir Inception en  sólo unos pocos adjetivos, sin duda, elegiría los anteriores. Los efectos visuales y sonoros son exquisitos, merecedores de los Óscar recibidos; pero una película no sería lo que es sino contase con un magnífico guión, y una excelente dirección, a cargo, cómo no, del genio Chritopher Nolan .

Pasemos a la banda sonora, banda sonora que te deja los pelos de punta, es sencillamente impecable. Nolan cuenta con el gran Hans Zimmer, con el que trabajó anteriormente en Batman Begins (2005) y The Dark Knight (2008). Y después de Inception, en dos películas más. La música se ajusta perfectamente a las imágenes y a los momentos de acción, cuando pasa algo repentino, la música se acelera, y cuando es un momento más calmado, sigue la melodía pero no se descompasa en ningún momento de las imágenes y los acontecimientos del largometraje.

Y para acabar el reparto, también espléndido. DiCaprio, para mí, representa uno de los mejores papeles dentro de su larga carrera como actor. Además de Ellen Page, Marion Cotillard, Joseph Gordon-Levitt y Tom Hardy, cuya interpretación te transporta directamente al mundo de los sueños, te sumerges tanto en la aventura, que ni te das cuenta de que estás en la sala de un cine.

En definitiva, una película, incluyendo a todo el mundo que está detrás y la hace posible, extraordinaria, que te deja un buen sabor de boca. Que te hace pensar y reflexionar.

Indiana Jones. En busca del arca perdida

Jordi Sanz, 2ºESO A

Título: Indiana Jones. En busca del arca perdida.

Año: 1981

Duración: 115 min.

País: Estados Unidos

Director: Steven Spielberg

Banda Sonora: John Williams – Jäger des verloren Schatzes

Reparto: Harrison Ford, Karen Allen, Paul Freeman, Ronald Lacey, John Rhys-Davies, Vic Tablian, Denholm Elliott, Wolf Kahler, Alfred Molina, George Harris.

Género: Aventuras. Acción. Nazismo.

Indiana Jones

Sinopsis:

En Busca del Arca Perdida, la trama se desarrolla en 1936. Mientras la Alemania Nazi continúa expandiendo su reinado de terror, Adolf Hitler está inmerso en una búsqueda para encontrar el Arca de la Alianza, en la que se hallan guardados los diez mandamientos, cuyos poderes sobrenaturales, según una leyenda, pueden eliminar ejércitos en su totalidad.

El gobierno de los Estados Unidos quiere encontrar el Arca antes que Hitler y para ello decide enviar al Dr. Henry “Indiana” Jones. Éste es un profesor de arqueología, que acaba de regresar de una fallida expedición, cuyo objetivo era recuperar un ídolo sagrado de las junglas sudamericanas.

Indiana viaja a Patán (Nepal), donde se reencuentra con Marion Ravenwood, una hermosa y atrevida mujer que tiempo antes había sido su amante. Reticente a apoyarlo en un principio, ella decide unírsele para seguirle la pista a los nazis. Ambos viajan a El Cairo (Egipto) donde Marion se convierte en la aparente víctima de un atentado perpetrado contra Indiana.

Durante su persecución por los seguidores de Hitler, Jones se entera de que su enemigo René Belloq, un saqueador de tumbas francés, ha sido contratado por los nazis para guiar a éstos en la búsqueda del Arca. Peligrosamente, Indy logra infiltrarse en las excavaciones llevadas a cabo por las tropas nazis y descubre “el Pozo de las Almas”, lugar en el que se ha mantenido históricamente oculta el Arca.

Crítica

La primera entrega de la afamada saga del arqueólogo Indiana Jones es sin duda la mejor de todas.

La trama, que se desarrolla de forma magistral, no deja que despeguemos la mirada de la pantalla.

La genial interpretación de Harrison Ford se une a la espectacular banda sonora del gran maestro John Williams. Ésta es, sin duda alguna, la culminación entre películas históricas y películas de ciencia-ficción.

Con uno de los repartos más aclamados de su época y también con el mejor director de su tiempo, Steven Spielberg, ésta ha sido  una de las mejores creaciones del aclamado George Lucas, también creador de Star Wars y Cazafantasmas.

El médico

Lucía Valls, 2ºESO B

EL MÉDICO

Basada en la novela de Noah Gordon.

Director: Philipp Stolzl

Guion: Philipp Stölzl, Noah Gordon (novela), Simon Block, Jan Berger y Christoph Müller.
Reparto: Tom Payne, Emma Rigby, Stellan Skargard y Ben Kingsley.

País: Alemania

Año: 2013

Género: Aventuras

Duración: 150 minutos

El médico

Escena de la película en la que Robert opera al Sha de apendicitis.

El amor y la medicina

Sinopsis

En la Inglaterra del siglo XI vive el joven Robert Cole, que desamparado por la muerte de su madre se convierte en el ayudante de un cirujano barbero, pero al sentir la muerte de cerca, decide embarcarse en un viaje a Oriente Medio para aprender medicina del médico más famoso de la época. Allí habrá de enfrentarse a multitud de adversarios y por sorpresa conocerá al amor de su vida, Rebecca. Tendrá que renunciar incluso a su religión para poder alcanzar su sueño.

Para los aventureros amantes de las historias de amor imposibles.

Muchos de los directores de hoy en día basan sus películas en novelas ya escritas, aunque no de  todas puede decirse lo mismo. Muchas supieron hacer honor al libro en el que estaban basadas, pero en cambio otras no tenían nada que ver con la historia original. “El médico” es una de las mejores que yo haya visto, aunque no haya leído el libro sé que la película se asemeja mucho a la historia de Noah Gordon. A mí la película me pareció increíble, pero es que el libro en su momento tuvo también una gran acogida y se convirtió en betseller.

Los paisajes, el decorado y la fotografía te transportarán al siglo XI.

El vestuario es igual o muy semejante al de la época.

El guión está muy bien argumentado y se utiliza un lenguaje culto propio del medievo.

La película es larga, y aunque transcurre de forma lenta, hay giros argumentales y cambios de escenarios que te atrapan.

Gran interpretación por parte de los actores y actrices. Me gusta sobre todo el papel que interpreta Emma Rigby, porque expresa muy bien el miedo y la inseguridad que siente el personaje de Rebecca a lo largo de la película.

Los efectos especiales son bastante creíbles, la sangre, los órganos, los cuerpos…

Muchas personas prefieren ver comedias absurdas que no enseñan nada. Todos  tenemos gustos distintos, pero si no se puede juzgar un libro por su portada, no se puede juzgar una película por su tráiler. Ésta en concreto nos da a conocer cómo se podían curar las enfermedades en el siglo XI, las diferencias y conflictos entre judíos y musulmanes y los imprevistos del amor, todo esto junto hará que nuestro protagonista tenga que superar gran cantidad de obstáculos y enfrentarse a grandes adversarios para tratar de alcanzar su sueño.

A todos los amantes de las películas  grotescas y sin sentido les digo que está bien ver alguna película de verdad, de vez en cuando. No tiene que ser necesariamente histórica o basada en un libro, puede ser de amor, aventuras, acción, comedia o drama.

Mi conclusión es que vale la pena ver esta película, la trama es muy interesante y apasionante, además, lo tiene todo, amor, pasión, drama y acción.

Os la recomiendo.

Memorias de una Geisha

Soraya Aracil, 2ºESO A

DIRECTOR: Rob Marshall

GUIÓN: Robin Swicord, Doug Wright

GÉNERO: Drama/Romance

DURACIÓN: 145 min.

FECHA DE ESTRENO: 29 de noviembre de 2005

MÚSICA: John Williams

REPARTO:      Ziyi Zhang (Chiyo/Sayuri)

Ken Watanable (Presidente)

Michelle Yeoh (Mahema)

Randall Duk Kim (Dr.Cangrejo)

Gong Li (Hatsumoto)

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“Creamos otro mundo secreto, un mundo de belleza”

Años previos a la Segunda Guerra Mundial, una niña japonesa de nueve años es vendida junto a  su hermana, por sus padres. Chiyo (Ziyi Zhang) es enviada a trabajar a una casa de geishas de Nitta Okiya; mientras que su hermana mayor no tiene tanta suerte y es enviada a un prostíbulo. Los comienzos de Chiyo son duros, en su camino se cruza  una rival traicionera que casi consigue quebrar su entereza, pero tras un encuentro con el que será el amor de su vida, todo cambiará y desde ese momento sólo deseará convertirse en una famosa geisha, que se iniciará en este arte con la amargura de preservar su amor en secreto.

Esta película está basada en la obra homónima de Arthur Golden, aunque todavía no he leído esta novela, y por lo tanto, no puedo juzgar su adaptación, lo cierto es que esta maravillosa película atrapa de lleno al espectador, es como si te hiciera entrar a través de los ojos de la protagonista hasta las entrañas de esta profesión que rinde culto a la feminidad, la belleza y el arte de la sofisticación.

El principio es un poco sombrío y opaco, ya que su infancia es la parte  más floja de la película, pero conforme la protagonista crece el interés aumenta y tienes una verdadera inclinación por su  misterioso final.

El diseño del vestuario y el maquillaje tienen un peso muy importante, todo en él es correcto, cuidado y elegante. La película goza de una imponente y visual fotografía, que se ve reforzada por la interpretación magistral de las protagonistas, todo en la película es increíblemente creíble, gracias al abundante don de interpretación de estas actrices.

Esta película ha conseguido impresionarme, inquietarme e incluso conmoverme, es asombroso y sorprendente como una película puede apoderarse de una persona, ha logrado que la gente comprendiera el verdadero significado de las geishas “obras de arte en movimiento”.

 Orgullo y prejuicio

Inés Mira, 2ºESO B

Dirección: Joe Wright.

Reparto: Keira Knightley, Matthew Macfadyen, Tom Hollander, Rosamund Pike, Jena Malone, Donald Sutherland, Brenda Blethyn, Judi Dench.

Año: 2005

Fecha de estreno: 10-02-2006

Duración: 129 min.

Género: Drama romántico.

Color o en B/N: Color.

Guión: Deborah Moggach.

Fotografía: Roman Osin.

Montaje: Paul Tothill.

Basada en la novela homónima: Orgullo y Prejuicio de Jane Austen.

Banda sonora: Dario Marianelli.

Esta clásica historia de amor y malentendidos tiene lugar en la Inglaterra de finales del siglo XVIII. Las cinco hermanas Bennet, Elizabeth (Keira Knightley), Jane (Rosamund Pike), Lydia (Jena Malone), Mary (Talulah Riley) y Kitty (Carey Mulligan), tienen una madre (Brenda Blethyn) cuya única fijación es encontrarles marido. Pero Elizabeth, inteligente y con carácter muy fuerte, quiere casarse por amor, y a este respecto cuenta con el apoyo incondicional de su padre (Donald Sutherland) y no así con el de su madre, que es una casamentera. Cuando el rico y soltero Sr. Bingley (Simon Woods) se instala en una mansión vecina, les cambia la suerte a su favor, ya que su principal prioridad era encontrar esposa. En el baile de bienvenida, Lizzie conoce al apuesto y elegante señor Darcy (Matthew Macfadyen), pero, su primera impresión no es muy buena, le parece demasiado orgulloso y arrogante.

Orgullo y Prejuicio

 

La película es genial, ya que han utilizado todos los factores necesarios para que te introduzcas en la vida y en las costumbres de esa época. Es una película que engancha desde el principio hasta el final.

Toda la película está contada con un exquisito vocabulario. Por otra parte, la banda sonora de Dario Marianelli es preciosa, muy pegadiza y destaca la música de piano, instrumento principal en el romanticismo y que sale a lo largo de la película. Y también, la fotografía de Roman Osin, que ofrece hermosos planos de la Inglaterra del S.XVIII. “Orgullo y prejuicio” se disfruta de principio a fin. El único defecto es que no tiene una segunda parte, y para los que nos gusta este género de películas te quedas con ganas de una continuación.

Interestelar 

Lucía Tárraga, 2ºESO A

AÑO: 2014

DURACIÓN: 169 MIN

PAÍS: ESTADOS UNIDOS

DIRECTOR: CHRISTOPHER NOLAN

GUIÓN: JONATHAN NOLAN, CHRISTOPHER NOLAN

MÚSICA: HANS ZIMMER

FOTOGRAFÍA: HOYTE VAN HOYTEMA

GÉNERO: CIENCIA FICCIÓN

Inspirada en la teoría del experto en relatividad Kip Stepehen Thorne sobre la existencia de los agujeros de gusano, y su función como canal para llevar a cabo los viajes en el tiempo. La historia gira en torno a un grupo de intrépidos exploradores que se adentran por uno de esos agujeros y viajan a través del mismo, encontrándose en otra dimensión. Un mundo desconocido se abre ante ellos y deberán luchar por mantenerse unidos si quieren volver de una pieza. La película cuenta con un reparto de lujo con nombres como Matthew McConaughey (‘Sahara’), Anne Hathaway (‘El caballero oscuro. La leyenda renace’), Jessica Chastain (‘La noche más oscura’) y Michael Caine (‘El caballero oscuro’), todos ellos a las órdenes de Christopher Nolan (‘Memento’, ‘Origen’).

Interestelar

¿La típica película?

El guión se empeña en dar explicaciones para que no nos perdamos en la película, cosa que creo que resulta contraproducente porque al final genera aburrimiento, ya que sabes cómo va a desenvolverse la trama desde el principio. A mí en cambio por mucho que intente dar explicaciones el guión, no he podido llegar a comprender del todo el porqué de ese viaje al espacio para salvar la raza humana, sin antes dejar claro, qué motivó la destrucción de la Tierra.

La música de Hans Zimmer no es lo que esperaba. La mezcla de sonido me ha sorprendido negativamente. El sonido durante las escenas más espectaculares hace que uno se sienta dentro de la película, pero en muchas escenas el diálogo se escuchaba demasiado bajo, e incluso a veces se ve eclipsado por la música. Hay momentos que simplemente es suficiente con escuchar el sonido del espacio, cosa que creo que el espectador agradecería.

La aventura está bien contada, aunque no me ha causado ni frío ni calor, cosa que creo que hay que tener en cuenta dada la naturaleza de lo que se están jugando: la existencia de la raza humana, y no despierta la suficiente intriga por descubrir el final, resulta un poco predecible. Creo que el desenlace es demasiado típico, me falta un cambio de rumbo en los últimos minutos que desvíe totalmente la trayectoria de la película.

Hay que admitir que los efectos especiales son muy buenos (las escenas en el espacio, junto a la magnífica iluminación son realmente espectaculares) pero ¿y qué más? Ya está, no cabe nada más que destacar y pienso que es algo alarmante, ya que con todo el marketing que ha tenido esta película, me faltó algo más, insisto, un cambio en el final. Un giro argumental que no hubiera relegado  a esta proyección a convertirse en la típica historia en el espacio que al final acaba solucionándose felizmente. Siento que la película es buena, pero con demasiadas imperfecciones que al final acaban oscureciéndola.

Yo le daría tres estrellas, no siento amor por esta película pero tampoco un desprecio.

Una gran película

Carla Valero, 2ºESO B

Película: La milla verde (1999)

Duración: 198 minutos

Género: Drama fantástico

Actores: Michael Clarke, Tom Hanks, David Morse, Doug Hutchinson

Director: Frank Darabont

La milla verde

Esta película cuenta la historia de John Coffey, un hombre de gran tamaño al que acusan de la violación y el asesinato de dos niñas. Es sentenciado a muerte así que lo envían a “la milla verde” para ser electrocutado. En el tiempo que está allí, Paul Edgecombre y otros funcionarios presencian extraños sucesos realizados por Coffey que los lleva a descubrir la verdad de  su  historia.

Qué decir de tan excelente trabajo. Esta película es simplemente perfecta. Una de las mejores que he visto y la única que realmente ha conseguido que me emocione. Está perfectamente ambientada y qué decir de los actores, que estaban completamente metidos en su papel. El toque fantástico es lo que hace que la película sea especial. Una vez más Frank Darabont ha demostrado su gran talento para el rodaje como ya lo hizo con “Pesadilla en el Elm Street”y posteriormente en “King Kong”.

Recomiendo ver esta película a todos los amantes del cine ya que esto es una película y lo demás son tonterías.

Yo soy Sam

Natalia Teruel, 2ºESO B

Dirección: Jessie Nelson

Producción: Jessie Nelson, Richard Solomon

Guion: Kristine Johnson

Fotografía: Elliot Davis

Montaje: Richard Chew

Protagonistas: Dakota Fanning, Sean Penn, Michelle Pfeiffer

País: Estados Unidos

Año: 2001

Género: Drama

Duración: 134 minutos

Música: John Powel

Sam (Sean Penn) es un hombre adulto que sufre discapacidad mental. Es abandonado por su mujer tras el nacimiento de su hija. Pero a pesar de todo eso, Sam trata a su hija con todo el cariño del mundo. Todo cambia cuando en el cumpleaños de Lucy, la asistenta social observa un desequilibrio en las emociones de Sam. Sam tiene una mentalidad comparable a la de un niño de 7 años. Las autoridades le quitan a su hija ya que piensan que no la podrá cuidar y educar, por eso, la darán en adopción. Sam decide buscar una abogada para que le ayude a recuperar a Lucy.

CONMOVEDOR Y TIERNO DRAMA

Yo soy Sam

Lo primero destacar las interpretaciones de Sean Penn, que bordó el papel de una persona discapacitada; por otra parte, Dakota Fanning, que pese a su corta edad, borda la interpretación.  Y Michelle Pfeiffer que interpreta a Rita, una abogada que se llegará a enamorar de Sam.

El trabajo con la cámara me parece de lo más reseñable, su movimiento crea tensión y angustia, e incluso podemos ponernos en la piel de Sam. La cámara unida a la fotografía, consigue crear un ambiente fantástico.

La banda sonora de esta película es una adaptación de ocho temas de los Beatles, y en continuas ocasiones podemos visualizar al grupo.

Tendremos en nuestro rostro una sonrisa continua por la personalidad de Sam y sus meteduras de pata, incluyendo a su grupo de amigos, también muy graciosos.

En resumen, es una película entrañable y muy bien interpretada y gracias a eso se ha convertido en una de mis películas preferidas.

Yo recomiendo verla, ya que os reiréis y os emocionaréis a partes iguales.